Jeszcze niedawno sztuka uliczna i graffiti postrzegane były jako akty wandalizmu i uszkodzenia mienia. Teraz stały się integralną częścią naszego życia i jednym z trendów sztuki współczesnej. Obecnie artyści street artu dobrze zarabiają i mają całe rzesze fanów.
Stinkfish to jedna z najważniejszych postaci kolumbijskiego street artu. Urodzony i wychowany w Bogocie, Stinkfish jest wszechstronnie uzdolniony w zakresie sztuki ulicznej - wykorzystuje wszystkie możliwe narzędzia, w tym wałki do malowania, matryce, wheat-paste i naklejki.
Gaia zyskał sławę w świecie sztuki ulicznej zanim jeszcze ukończył szkołę średnią. W późniejszym czasie organizował festiwal sztuki ulicznej Open Walls Baltimore, który podarował miastu kilkanaście nowych murali stworzonych przez wielu znanych artystów ulicznych z całego świata. Mimo młodego wieku Gaia inspiruje artystów na całym świecie.
Invader zaczął podbój świata sztuki ulicznej w 1998 roku swymi twórczymi mozaikami. Paryski artysta jest znany z tego, iż znajduje unikalne i ciekawe miejsca do zainstalowania swoich prac i wielu artystów próbuje go naśladować. Invader instaluje swe mozaiki bardzo wysoko, ponad wszystkimi innymi dziełami sztuki ulicznej lub bardzo nisko, co wnosi element zaskoczenia. Invader jest kuzynem innego artysty ulicznego, Mr. Brainwash, któremu nie udało się jeszcze powtórzyć sukcesu Invadera.
The Guerrilla Girls przesuwają granice i inspirują świat sztuki od 1985 roku. Guerrilla Girls podkreślają kwestię seksizmu w świecie poprzez swoje prowokacyjne plakaty. Najbardziej znany to plakat z pytaniem "Czy kobiety muszą być nagie, aby dostać się do muzeum MET?". Wskazuje on na różnice między liczbą kobiet-artystów, których prace prezentowane są w muzeum, a liczbą nagich kobiet przedstawionych w wystawianych pracach. Chociaż nowojorskie Guerrilla Girls nie zawsze są związane ze sztuką uliczną, wiele z ich plakatów prezentowanych jest na ulicach, wpływając nie tylko na innych twórców, ale na ludzi w ogóle.
Artysta z Dallas zaczął zdobić ściany budynków jeszcze w latach 70., dlatego jest często nazywany twórcą kierunku sztuki ulicznej. Jest również znany ze stworzenia terminu "POPaganda". We wczesnych latach 80., zanim zaczęło funkcjonować pojęcie sztuki ulicznej, English nielegalnie umieszczał swoje satyryczne prace na bilbordach dużych firm, jak McDonald, Disney i Camel, w celu pokazania wpływu korporacji na nasze społeczeństwo. W 2008 roku podczas wyborów prezydenckich w USA stworzył plakat będący kompilacją wizerunków Lincolna i Obamy.
Ci artyści z Nowego Jorku są nadal uważani za najbardziej kreatywnych twórców graffiti w historii. Wyróżnia ich maniera pozostawiania pod rysunkami numeru telefonu, by każdy mógł do nich zadzwonić i podzielić się swoją opinią o ich pracy. COST'a ostatecznie aresztowano i jego tożsamość została ujawniona, REVS'owi udało się zachować anonimowość.
Shepard Fairey urodził się i wychował w Południowej Karolinie i rozpoczął swoją karierę artysty ulicznego w 1989 roku. Jego styl jest kopiowany przez setki artystów, a jego prace wywoływały niekończące się gorące dyskusje. Niektórzy uważają go za największego artystę wszech czasów, inni za najgorszego. Tak czy inaczej jego wpływ na sztukę uliczną jest nie do przecenienia.
Futura 2000, znany przyjaciołom i rodzinie jako Lenny McGurr, jest zdecydowanie jednym z najbardziej rozpoznawalnych artystów ulicznych na naszej planecie. McGurr to chłopak z Brooklynu. Zaczął parać się grafiką w latach 70., a dziesięć lat później "terroryzował" nowojorskie metro, pozostawiając tam piękne i niepowtarzalne prace. Zespół The Clash zaprosił Futura 2000 do występów na tournée "Combat Rock" w 1981 roku. Podczas gdy zespół koncertował, Futura w tle tworzył sprayem swe prace. Artysta wciąż odnajduje inspirację na ulicach Brooklynu, gdzie nadal przebywa.
Banksy pojawił się w świecie sztuki ulicznej znacznie później niż inni artyści z tej listy. Jednak jego nazwisko jest już na ustach wszystkich, a tajemnica otaczająca jego prawdziwą tożsamość tylko podsyca zainteresowanie publiczności. W swoich pracach Banksy często porusza kontrowersyjne tematy. W 2010 roku artysta nakręcił film dokumentalny "Wyjście przez sklep z pamiątkami", który był nominowany do Oscara. W 2015 roku wspólnie z innymi artystami stworzył projekt "Dismaland" - parodię parku rozrywki.
W latach 1981-1990 każdy nawet minimalnie interesujący się sztuką uliczną znał nazwisko Keitha Haringa. Artysta znany był głównie z kolorowych postaci kreskówkowych, które były niezwykle popularne w Nowym Jorku lat 80. Haring zmarł na AIDS w wieku 31 lat, ale jego prace miały wpływ nie tylko na street art, ale i świat sztuki w ogóle.
Jean-Michel Basquiat celowo zajmuje pierwsze miejsce na tej liście. Zanim stał się odnoszącym sukcesy neoekspresjonistą, współpracującym z Andy Warholem, Basquiat był bezdomnym artystą grafficiarzem z Nowego Jorku, o pseudonimie SAMO. Dzięki jego wyrazistej twórczości udało mu się wybić w świecie sztuki i zaczął pokazywać swe prace w najważniejszych galeriach. Wkrótce spotkał i rozpoczął współpracę z najwybitniejszymi artystami z lat 70. i 80. Basquiat zmarł w wieku 27 lat z powodu przedawkowania heroiny.
Dobra, dobra. Chwila. Chcesz sobie skomentować lub ocenić komentujących?
Zaloguj się lub zarejestruj jako nieustraszony bojownik walczący z powagą